![pageSearch](/themes/hestia/images/page-search.webp)
미래의 디자인 클래식
![Jul 16, 2023](/themes/hestia/images/news-details-icon1.webp)
광고
지원 대상
전문가들은 다음 세대에도 지속될 수 있는 몇 가지 최신 제품을 제안합니다.
아를린 허스트
이 기사는 앤티크 디자인 스타일의 새로운 해석에 관한 디자인 특별 섹션의 일부입니다.
무엇이 디자인을 클래식하게 만드는가? 매년 새로운 제품이 시장에 넘쳐나지만 수명이 길고 지속적인 영향을 미치는 제품은 거의 없습니다. Charles와 Ray Eames가 디자인한 라운지 의자는 출시된 해인 1956년과 마찬가지로 오늘날에도 많은 사랑을 받고 있습니다. (아마도 더 그럴 것입니다.) Richard Sapper의 Tizio 테이블 램프는 1971년 처음 출시된 이후 태어난 수천 명의 사용자의 작업 공간을 조명해 왔습니다. 두 제품 모두 박물관에 소장되어 있습니다.
밀라노에서 활동하는 디자인 큐레이터이자 작가인 마리아 크리스티나 디데로(Maria Cristina Didero)는 “클래식이란 모든 사람이 인정할 수 있는 아름다운 것입니다.”라고 말했습니다. "하지만 전문가가 보기에 클래식한 디자인은 집을 아름다운 물건으로 꾸미고 싶은 사람들이 보는 것과 다를 수 있습니다."
Didero 씨는 첫 번째 카테고리인 Bruno Munari의 매우 짧은 방문을 위한 의자에 할당되었습니다. 이 작품은 1945년에 디자인되었으며 앉기 불편한 경사진 좌석이 있어 손님에게 제공하는 그 어떤 것보다 가구에 대한 철학적 명상에 더 가깝습니다. .
그리고 고전에 대한 정의는 시간이 지나면서 변한다고 그녀는 말했습니다. 1972년 이탈리아 기업 구프람(Gufram)이 생산한 선인장 모양의 옷걸이는 기존의 취향에 반항했다는 점에서 그 명성을 얻었다. 오늘날 이 작품은 유쾌한 팝아트 작품으로 기념되고 있습니다.
어떤 방식으로든 합의에 도달하면 황금 시대의 판테온을 제공하는 작품에 대한 논쟁은 거의 없습니다. 하지만 최근에 생산된 디자인은 어떻습니까? 앞으로 어떤 것이 클래식이 될까요?
Didero 씨는 프랑스 디자이너 Philippe Malouin의 Bilboquet 램프를 추천했습니다. 이 램프는 자석으로 조립된 유연한 테이블 조명으로 2023년 밀라노 가구 박람회에서 선보였으며 내년에 Flos에서 출시될 예정입니다. 그녀는 이탈리아 거장 Vico Magistretti의 1965년 Eclisse 램프를 떠올리며 “현재의 감성과 과거의 걸작이 잘 결합되어 있습니다.”라고 말했습니다.
그녀는 또한 네덜란드 출신 디자이너 Sabine Marcelis가 디자인한 두툼하고 기하학적인 테이블인 Candy Cubes(2014)에 대해 찬사를 보냈습니다. “저는 Sabine의 작품이 세련되고 순수하며 색상과 마감에 대한 해석이 독특하기 때문에 좋아합니다.”라고 그녀는 말했습니다.
Jasper Morrison, Tom Dixon, Marcel Wanders 및 기타 많은 현대 디자인 스타들의 경력을 시작하는 데 도움을 준 디자이너이자 아트 디렉터인 Giulio Cappellini는 "미래에 무엇이 클래식이 될지 말하기는 어렵습니다."라고 말했습니다. “60년대, 70년대, 80년대에는 정말 클래식하고 하이콘셉트가 많았는데, 최근 몇 년 사이에는 좋은 제품들이 많이 나오지만, 강한 제품을 찾기가 어렵더라고요.”
예외는 영국 건축가 Norman Foster의 Artemide(2022)에 있는 최소한의 Ixa 조명입니다. Cappellini 씨는 “매우 흥미롭습니다. 새로운 Tizio가 될 수도 있습니다.” 그는 또한 Mr. Wanders의 최근 Flos의 직조 LED 스트립이 포함된 Skynest 펜던트 조명을 “오래된 샹들리에에 대한 매우 현대적인 해석”이라고 꼽았습니다. 기술적으로 새로운 것이기도 하고 아름다운 이미지이기도 해요.”
그러나 그가 선택한 1위는 미국 가구 회사인 Emeco를 위해 Morrison이 디자인한 Alfi 의자였습니다(2015). 이 의자는 목재 섬유와 혼합된 폴리프로필렌을 포함하여 완전히 재활용된 재료로 구성되었으며 이미 Cooper Hewitt의 영구 컬렉션에 있습니다. , 스미소니언 디자인 박물관. “Alfi는 단순하고 시대를 초월한 정직한 제품입니다.”라고 그는 말했습니다.
(알피는 디자인 기업가이자 작가인 머레이 모스(Murray Moss)의 선택이기도 했습니다. 그는 “이런 일이 일어날 줄을 몰랐다는 사실에 거의 놀랐습니다. 여러 면에서 너무 정확합니다.”라고 말했습니다.)
필라델피아 미술관의 수석 장식 미술 큐레이터인 캐서린 히싱거(Kathryn Hiesinger)는 고전에 대한 자신의 기준을 간단하게 설명했습니다. “나는 독창성과 품질을 중시합니다.”라고 그녀는 말했습니다. “미술사가로 훈련받은 저는 미적 성취뿐 아니라 역사적, 문화적, 기술적 중요성의 측면에서 생각합니다.”